Waarom zou Damien Hirst meer dan 4.000 van zijn schilderijen verbranden?


Damien Hirst met werken uit The Currency (2016).  Kunstwerk © Damien Hirst and Science Ltd, DACS 2021. Foto: Prudence Cuming Associates Ltd

Damien Hirst met werken uit The Currency (2016). Kunstwerk © Damien Hirst and Science Ltd, DACS 2021. Foto: Prudence Cuming Associates Ltd

4.851: Dit is het aantal schilderijen dat Damien Hirst heeft ondertekend en dat hij aan het begin van het schooljaar zal verbranden. Een verrassend initiatief, dat minder belangrijk is als je het karakter erachter kent. Want als de Brit, die in de jaren negentig werd onthuld in de groep Young British Artists, sindsdien een centrale figuur is geworden in de hedendaagse kunst, dan is het vooral dankzij zijn werken die regelmatig de krantenkoppen halen: A Cut Off Head of a Cow Surrounded by Flies (1990) ), het karkas van een haai gedoopt in formaldehyde (1991), of zelfs een menselijke schedel bedekt met diamanten (2007) … altijd veel publiciteit, soms controversieel, en de laatste jaren lijkt de kunstenaar te zijn teruggekeerd naar een meer klassieke praktijk en minder studioglamour, zoals zijn enorme serie schilderijen met kersenbloesems, die vermoedelijk in 2021 in Fondation Cartier te zien waren.

Maar tegelijkertijd begon de kunstenaar zijn eerste project van gedocumenteerde digitale werken met behulp van NFT-technologie. – voor “Onvervangbare pictogrammen(niet-vervangbare tokens) – waarvan het proces een handtekening codeert in een digitaal bestand dat getuigt van zijn uniekheid. gedoopt de munteenheidDeze nieuwe serie bracht hem ertoe enkele duizenden af ​​te wijzen spot schilderijen, zijn beroemde werk van kleurspatten dat de kunstenaar sinds de jaren negentig maakt, om ze om te zetten naar NFT dankzij een algoritme dat elke druppel en textuur van verf associeert met pixels. Maar het hele unieke van het project ligt in de commercialisering ervan: in plaats van het fysieke werk en de NFT-kopie in hetzelfde kavel te koop aan te bieden, dwong de kunstenaar potentiële kopers om te kiezen welke van de twee ze wilden behouden, en legde ze aan de uitdaging om te beslissen welke versie prevaleert boven de andere, die dan permanent zou worden vernietigd.

Sinds 2021 verkoop van ongepubliceerde werken geproduceerd door de valuta, Damien Hirst gaf verzamelaars tot 27 juli de tijd om te kiezen. In tegenstelling tot andere kunstenaars van zijn kaliber, zoals Takashi Murakami, die veel van zijn werken in NFT afwees terwijl ze hun fysieke kopie behielden, profiteerde de 57-jarige Brit van dit nieuwe proces om de twee te scheiden, waardoor elk schilderij beide kon bestaan. in de fysieke wereld en in de virtuele wereld. Raceresultaat: Van de 10.000 kopers besloten 5149 om digitaal werk opzij te zetten – en dus permanent te wissen – voor een A4-vel getekend door Damien Hirst, terwijl 4851 liever de NFT-versie hield.. en dat liet gebeuren. Veel fysieke werken gaan letterlijk in rook op. Deze beelden zijn vanaf 9 september te zien in de Newport Street Gallery in Londen, waar de kunstenaar deze verbluffende spontane tentoonstelling systematisch zal opvoeren. Vier maanden lang kwam hij elke dag op een vast tijdstip naar de galerie om een ​​aantal van zijn schilderijen op papier te branden, totdat er op 1 januari 2023 nog maar één over was.

Op sociale netwerken heeft Damien Hirst het belangrijkste doel van deze aanpak duidelijk geformuleerd, wat op zijn zachtst gezegd verbijsterend is: Kopers een ongekende verantwoordelijkheid geven om voor zichzelf een mogelijke paradigmaverschuiving in de kunstwereld te overwegen. Wat als alle NFT’s werden vernietigd omdat iedereen ervoor koos om zijn papieren exemplaar te bewaren? Terug naar af ? “, vroeg de kunstenaar zich af in de presentatievideo van het project die ik vorig jaar op het Heni-platform publiceerde, waarmee de kunstenaar bij dit project betrokken was. Met de steun van de slechte planetaire roem van de kunstenaar, de munteenheid Het stelt ons in staat om de veranderende relaties tussen kunst, geld en de waarde van werk in vraag te stellen, maar ook het recente keerpunt dat deze nieuwe digitale markt, of zelfs cryptocurrency, heeft teweeggebracht. De cijfers bewijzen het nu: te koop aangeboden voor £ 7.500 in 2021, fysieke versies van spot schilderijen Nu meer dan twee keer zo duur als zijn digitale tegenhanger… maar de selectie van 4.851 kopers die de voorkeur gaven aan hun digitale versie, getuigt van een kunstmarkt die voortdurend wordt vernieuwd, waarbij NFT’s onlangs een plek in de selectie verdienden – te beginnen met een veiling van een digitaal werk van kunstenaar Beeple by Christie’s in maart 2021. , dat geschiedenis schreef met een indrukwekkend bedrag van $ 69 miljoen. Damien Hirst benadrukt zelf deze potentiële bedreiging voor de concurrentie tussen de digitale en fysieke kunst, ervan overtuigd dat hij ook bang is zijn werk te moeten verbranden. Alvorens af te sluiten op zijn Twitter-account: “Ik geloof in kunst in al haar vormen, maar uiteindelijk zei ik tegen mezelf: wat is dit in godsnaam!

In het interview dat de Britse kunstenaar gaf aan: ding nummerEn de Directeur van het Design Museum in Londen, Tim Marlowe, benadrukte dat “De contrasten tussen het werk van Hearst en zijn reputatie: zijn verlangen om een ​​minimale emotionele impact te geven, zijn afwijzing van regels en zijn obsessieve relatie met de kunstmarkt.De eenvoud van deze duizenden A4-vellen besmeurd met kleurrijke stippen in het aangezicht van emotie – zelfs verontwaardiging – veroorzaakt door hun systematische vernietiging, zelfs weigerend om zich aan te sluiten bij de NFT-projecten van kunstenaars van zijn statuur door zijn eigen regels uit te vaardigen, terwijl hij pictogrammen verandert , van de meest seculiere tot de nieuwste, in The art market … De belangrijkste kwesties die de interdisciplinaire praktijk van de Britse kunstenaar decennia lang hebben gedomineerd, zijn hier ongetwijfeld goed verzameld.

Leave a Comment